導讀.....
關閉好久了 這裡 我想 都快生菇發霉了吧
呵呵 因為結束 所以開啟
就是這樣 因為結束 所以開啟
3 April,2007 1:16
11 June,2009 2:47
11 June,2009 2:41
11 June,2009 2:30
11 June,2009 2:29
24 February,2009 14:56
21 July,2007 18:46
18 July,2007 11:19
14 July,2007 23:27
14 July,2007 23:17
9 July,2007 19:46
23 June,2007 17:12
20 June,2007 9:14
19 June,2007 7:49
9 June,2007 0:24
8 June,2007 18:10
穿越時空愛上你
很不錯的 簡單的愛情故事......
下文選自http://movie.starblvd.net/cgi-bin/movie/euccns?/film/2002/KateAndLeopold/KateAndLeopold.html
這是一個穿越時空阻隔的浪漫愛情喜劇，兩個陌生人都生活在紐約市，可是他們卻兩隔了一百年，當命運讓他們相遇之後，雖然不同世紀的價值觀讓他們有許多衝突，可是當真愛發生時，卻是沒有任何事情是可以阻擋的…… 休傑克曼 ，甫獲本屆金球獎的評審的青睞，入圍了喜劇類最佳男主角的提名，可見休傑克曼在片中一流的表現，讓人不得不對他豎起大拇指。
凱特是一個現代女性的典範，她是一個公司的高階主管，可以輕鬆自在地在男性世界中爭取自己的一片天。而李奧則是艾班尼公爵，在19世紀末的紐約他是最有價值的單身漢。
由於成功的事業和社會對他們的期許，他們兩個人對於愛情卻非常的挑剔和嚴苛。凱特的前任男友發現了時光隧道，他闖進了19世紀的紐約並和他的曾曾曾祖父李奧相遇，他們兩人暢遊19世紀的紐約市。
8 June,2007 12:14
7 June,2007 17:32
7 June,2007 17:31
6 June,2007 23:31
6 June,2007 23:27
6 June,2007 23:22
6 June,2007 11:54
6 June,2007 11:44
6 June,2007 11:32
6 June,2007 11:20
6 June,2007 0:23
大騙局-Dan Brown
一本展閱後絕不可能放下的小說。丹．布朗再度發揮匠心，隱藏壞人的手法獨到，不讓讀者大呼不公平。警告：本書部分人物的真面目與外表有異。事實上，書中的人物、情節無一能讓讀者確定無異。唯一的常數是丹．布朗。只出版過三本小說的丹．布朗已躋身推理大師之林﹐下一部作品無疑令人拭目以待﹐讀者將以研究前三本的熱情看待第四本。
——書市報告
老實說
前幾本包括天使與魔鬼、達文西密碼等
都沒拜讀過
(繼續閱讀...)
——書市報告
老實說
前幾本包括天使與魔鬼、達文西密碼等
都沒拜讀過
(繼續閱讀...)
6 June,2007 0:16
4 June,2007 23:01
4 June,2007 21:11
4 June,2007 21:08
4 June,2007 21:06
4 June,2007 21:04
4 June,2007 21:00
無限大的秘密-John D. Barrow
「無限」：一場挑戰神學家、為難科學家的邏輯瘟疫！
文／莽斯特
零與無限是十六世紀與十七世紀哲學爭戰的核心。空無削弱了亞里斯多德的哲學觀，無限宇宙的概念粉碎了堅殼宇宙的主張。
文／莽斯特
零與無限是十六世紀與十七世紀哲學爭戰的核心。空無削弱了亞里斯多德的哲學觀，無限宇宙的概念粉碎了堅殼宇宙的主張。
──查爾斯．席夫《零的故事》
4 June,2007 20:56
4 June,2007 10:15
4 June,2007 0:30
【轉貼】愛你，想你，恨你--走進邊緣性人格的世界
你的身邊有這樣的人嗎? 性格喜怒無常，情緒反覆起伏，愛恨狂烈不安，充滿矛盾的衝突，
邊緣人格者的生活，經常像是乘坐著情緒的雲霄飛車，起起落落而又沒有明顯目的地。
他們經常會失控地對著最愛的人大發脾氣，又經常感到空虛無助，情緒變化非常快速、強烈，心情從喜悅的高峰一下跌到憂鬱的谷底，這個小時怒氣沖沖，下個小時又趨於平靜。患者通常也不了解自己為什麼會這樣，只是發飆後更加憂鬱、更加厭惡自己。
(繼續閱讀...) 邊緣人格者的生活，經常像是乘坐著情緒的雲霄飛車，起起落落而又沒有明顯目的地。
他們經常會失控地對著最愛的人大發脾氣，又經常感到空虛無助，情緒變化非常快速、強烈，心情從喜悅的高峰一下跌到憂鬱的谷底，這個小時怒氣沖沖，下個小時又趨於平靜。患者通常也不了解自己為什麼會這樣，只是發飆後更加憂鬱、更加厭惡自己。
4 June,2007 0:29
【轉貼】邊緣性人格障礙症
邊緣性人格障礙症處於精神病及精神官能症的邊緣地帶，其情緒行為與他們之間的關係，或自我形像十分不穩定。
盛行率1~2%左右，女性約為男性之二倍，患者是家族史中有較多的酒精、藥物、重鬱症的病史。
始於成人早期之前，在各種環境背景下表現的一種廣泛模式，對人際關係、自體形像、情感表現極為不穩定，且非常容易衝動。表現下列各項中五項（或五項以上）：
1.瘋狂努力以避免真實或想像中的被放棄。
(繼續閱讀...)
盛行率1~2%左右，女性約為男性之二倍，患者是家族史中有較多的酒精、藥物、重鬱症的病史。
始於成人早期之前，在各種環境背景下表現的一種廣泛模式，對人際關係、自體形像、情感表現極為不穩定，且非常容易衝動。表現下列各項中五項（或五項以上）：
1.瘋狂努力以避免真實或想像中的被放棄。
(繼續閱讀...)
4 June,2007 0:11
3 June,2007 23:33
3 June,2007 19:26
1 June,2007 13:22
1 June,2007 9:44
1 June,2007 9:31
31 May,2007 12:39
30 May,2007 12:42
30 May,2007 11:56
Scorpions 天蠍
這是搖滾團
是芸瑛喜歡的
上次回彰化有翻出來聽
也跟大家介紹^^
1970年成軍於德國的首席重金屬滾樂團Scorpions（天蠍合唱團）由著名的吉他兄弟Michael Schenker、Rudolph Schenker與主唱Klaus Meine等人組成，最初以憾人的強力金屬搖滾作風逐步攻城掠地，以不歇止的演唱行程與搖滾火力獲得了廣大搖滾樂迷的支持，當時的專輯品”Fly To The Rainbow”(74) 、”InTrance”(76) 、”Virgin Killer”(77)皆是其中的巔峰鉅作。隨著逐年的征戰，團員也大幅換血，Michael離團另組MSG樂團，新任吉他手Matthias Jabs、貝斯手Francis Buchholz及鼓手Herman Rarebell也先後加入，曲風也逐漸漸化並改走流行路線，如”Holiday” 、”Still Loving You”等抒情經典名曲也陸續出籠。 在德國獨領風騷的重金屬樂團Scorpions自”Still Loving You”後才正式在本地打響知名度。
30 May,2007 11:47
30 May,2007 11:42
Secret Sphere
本文選至http://www.koprogmetal.com/
下文作者／Arcade
由於Rhapsody的成功，幾家義大利廠牌眼見這股交響金屬熱潮銳不可擋，各個恨不得能挖到一個Rhapsody第二，也因此一時之間接連地簽下多支新興樂團，然而，過於輕率、水準參差不齊的發片方式，反而令人對這些廠牌的印象大打折扣，許多樂團根本就成熟度還不夠，且在音樂涵養與創作實力上真正能和Rhapsody相提並論的，則可說是寥寥無幾！
不過簽了一堆團後，總算是讓Elevate Records挖到一塊寶，那就是Secret Sphere！Secret Sphere可說是我個人認為，繼Rhapsody和Skylark之後，表現最令人激賞的義大利新生代Symphonic Speed Metal樂團！
由吉他手Aldo Lonobile所號召組成的Secret Sphere，於1997年的7月正式成軍，初始成員為Aldo Lonobile (guitar), Andrea Buratto (bass), Cristiano Scagliotti (drums), Gianmaria Saggi (guitar), Roberto Messina (vocal)。經過1年多的時間，團員編制終於抵定，第二吉他手由Paolo Gianotti入替，鼓手則由Luca Cartasegna取代，並有鍵盤手Antonio Agate加入。
(繼續閱讀...)30 May,2007 11:40
Luca Turilli
本文內容引至http://www.koprogmetal.com/
下文作者／ming (2003/8/21)
這是義大利“好萊塢金屬”團Rhapsody的靈魂人物、吉他手─Luca Turilli於2002年出版第二張個人作品，從1997年開始由樂團專輯、迷你專輯與個人作品，以幾乎每年發行一張的驚人速度，展現Luca旺盛的創作力。或許有樂友會覺得Rhapsody每張專輯的風格架構類似，但對於翡翠神劍傳說的多部曲創作，較統一的主題音樂風格的呈現是無可厚非，難免會有邊際效益遞減的情形，但致少Rhapsody已維持著一定的水準，而未來Rhapsody的走向與題材，我想是蠻令人好奇的。
反倒是Luca在第二張個人作品中，已跳出第一張作品近似Rhapsody的風格，希望透過星辰宇宙為背景及愛恨善惡交織的故事，災難引起的反常性反應及對於古老傳說的自我解讀所造成的因果，以期更能夠尊嚴地享受生活與面對死亡。音樂部份改以交響太空金屬的面貌出現，科幻的題材加入電子合成樂以營造更貼切的太空質感，電子舞曲節拍的融合，憑添幾許活潑度，當然不免會令人覺得只是故事場景改變而已，但是Luca仍在交響氣氛的樂風中嘗試不同的表現手法；太空科幻的音樂題材並非首見於Luca，只是各家對於嚴肅自省、反諷性、戲劇故事性，自取比重來運用。Luca找了音色高亢的Olaf Hayer來當主唱，或許是樂曲的關係，雖然在聲腔的情感變化並不算豐富，但已是相當不錯了，對於金屬樂來說，擁有“優異”嗓音的主唱並不多，畢竟各有所長與特色，況且還要契合樂風呢！
【黑暗慧星傳說】
(繼續閱讀...)30 May,2007 11:35
Blind Guardian
內容引至http://www.koprogmetal.com/
下文作者／Anre (2001/2/18)
Blind Guardian / Nightfall In Middle-Earth 我想這個德國的重金屬樂團大家都很熟悉了，所以就直接談這張專輯好了。Blind Guardian在之後，就開始大規模地以幻想式中古世紀冒險故事為基本創作 (在之前就受到影響了)。不過則完全以冒險故事為藍本進行了。而他們選用的故事就是鼎鼎大名的J. J. R. Tolkien去世後出版的名著【Silmarillion】。 我雖然用了「鼎鼎大名」和「名著」，但在國內聽過這兩個名字的人可能不多。J. J. R. TOLKIEN雖然不是中世紀魔法冒險故事的始祖，但絕對是這個領域中的頂點大師，其地位就如同重金屬中的齊柏林飛船。而在J. J. R. TOLKIEN眾多小說中，最著名的就是「魔戒傳說」(【Lord of the Rings】，Blind Guardian也唱過同標題的歌曲)，這部小說一共分為三冊，台灣也有翻譯本 (好像是聯經出版社發行的)。不過在華文世界中，看這類小說的族群大部分都在看金庸，所以並沒有引起多大風潮 (編：2001年底魔戒首部曲電影上映，開始掀起魔戒風潮)。英國曾在上個世紀末票選百年來最有影響力的英文小說，如果我沒記錯，這部「魔戒傳說」擊敗喬哀斯的「由里西斯」，得到第一名。我曾經找過書來看，不過J. J. R. TOLKIEN是劍橋大學 (還是牛津？我忘記了) 的文學與中古語言學的教授，文字並不好懂。而且又有許多自創的詞彙和架空的歷史背景，讀起來令人頭昏腦脹。 【Silmarillion】是J. J. R. TOLKIEN的遺作，但是故事發生的年代卻是在「魔戒傳說」之前，是所有故事的起點。所以對於「魔戒傳說」於不熟悉的人，要進入【Silmarillion】有點困難。而在的CD中則「親切地」附上了故事的大要，不過可惜是大綱完全以德文寫成，所以有看沒有懂。不過沒有關係，音樂大家還是聽得懂得，所以Blind Guardian在台灣還頗受歡迎。由於這張專輯，所以我買了【Silmarillion】這本書，不過還沒開始看，只知道Simaril是三個魔法寶石。希望有天能看完，介紹【Silmarillion】的故事。 這種中古魔法故事少不了戰爭，所以這張專輯一開始就聽到兵荒馬亂的聲音，然後有人對話 (War of Wrath)，之後便引入第一首歌"Into the Storm"，在速度與力量上都沒有話說，並顯展現出Blind Guardian的特色之一：雖然吉他聲音厚重、貝司速度飛快、主唱唱腔沙啞，但是旋律依然非常優美，並且配合故事，帶有中古世紀的民謠色彩。在Nightfall中這種民謠風格更是濃郁，並且溢滿在之後每首歌中。由於詞曲和故事安排大部分都出自於主唱Hansi Kuersch之手，所以歌詞情境與音樂安排上非常契合。Hansi在Blind Guardian以前的專輯中都兼彈貝司，不過在這張專輯中為了專注創作與演唱，所以就把貝司一職交由其他人擔任。如果英文程度不錯，請一定要配合歌詞聽這張專輯，畢竟這種故事性的概念專輯，創作者除了音樂之外，在歌詞上也非常用心的。不過在歌詞中會看到Morgoth, Arda, Noldor, Feanor等，都是在Silmarillion中各個角色的名字。雖然不知道這些角色與故事的背景，但是看看The Curse of Feanor中憤怒的歌詞：「Hear my oarth. I wil take part in your damn fate.」大概也可猜出故事的方向。 而接下來的就是本專輯第一個高潮，"Blood Tear"和"Mirror Mirror"兩首歌連在一起。聽完這兩首歌第一個感覺，就是這整張專輯是非常「製作化」的，也就是團員們花了非常多時間在錄音間、混音師和製作人花了非常多精力在後製作的專輯，有點像是Def Leppard的Hysteria和Dire Strait的Brothers in Arms。其實除了"Nightfall"、"Noldor"、"The Eldar"等幾首曲子之外，這張專輯大部分的歌曲氣氛與性格都非常類似。照理說這樣又長大又厚重、速度又快的音樂，要讓人連續聽上一個多小時，是滿累人的 (而且在混音上，人聲又有過大之嫌)，但是連綿不覺的優美旋律和Hansi變化多端、收放自如的演唱，讓人不會感到厭煩。在文中總提到和重金屬沒什麼相關的「優美旋律」上，但只要看著歌詞，試著一起唱，就會發現，這張專輯旋律感非常重。其實，齊柏林和鐵娘子的音樂旋律性也都很強，甚至超過現在大部分所謂Melody Rock和Melody Metal團體，不過他們並不刻意經營優美的旋律，所以聽者通常都被他們巨大的力量與精彩的合奏吸引了，沒有注意到這點。 若要仔細體驗Blind Guardian這點，請聽這張專輯第二個高潮之處："Thorn"和"The Eldar"這兩首中間沒有插入橋段的歌。前者結構龐大複雜、氣氛浩瀚蒼涼、節奏起伏多變，雖然不是專輯中最快最厚重的曲子，但感人異常。而後者只用鋼琴伴奏，襯托著民謠般的旋律，將悲愴之感更往上推一層 (如果是由Rick Wakeman或Kevin Moore編這一段鋼琴就更好了)。在這兩首歌之後，專輯就進入尾聲。 雖然是Blind Guardian轉型之作 (而且有Blind Guardian的頂極佳作"The Bard's Song")，充滿新奇的創意。而是Blind Guardian樂風穩定之作 (而且有"A Pass & Future Secret"這首我的Blind Guardian第一名歌曲)。在中雖然個別曲子分開來看，比不上前兩作的一些歌曲，但是在整體規劃與製作上，很明顯地超越了。最近流行重金屬和交響樂團合作，如果Blind Guardian能和交響樂團合作並且錄音的話，應該會有展現更Acoustic的聲響。現在許多前衛團的交響樂部分都是取樣與合成器作出來的，缺乏情感的變化與聲音的美感。 為了方便，後面附上CD中沒有印出的對話片段，這是在國外的網站上找到的，這當然是聽寫出來的，所以不一定完全正確： 1. War of Wrath narrator (Sauron): The field is lost Everything is lost The black one has fallen from the sky and the towers in ruins lie The enemy is within, everywhere And with him the light, soon they will be here Go now, my lord, while there is time There are places below (Morgoth): And you know them too I release thee, go My servant you'll be for all time (Sauron): As you command My king (Morgoth): I had a part in everything Twice I destroyed the light and twice I failed I left ruin behind me when I returned But I also carried ruin with me She, the mistress of her own lust 7. Captured narrator (Morgoth): You are now my guest, forever 10. Face the Truth narrator: The moon, the sign of hope It appeared when we left the pain of the ice-desert behind We faced up to the curse and endured misery Condemned we are We brought hope, but also lies, and treachery 17. Nom the Wise narrator (Beren?): Thus he died Nom the Wise Lord of the caves and friend of man Fair, and noble Most beloved of the Noldor race Paid the price, he redeemed the oath Farewell my friend, farewell 20. The Steadfast narrator (Morgoth): Now truly I am king of the world Master of fate Damned shall thy house be Thou shall not question my power Nor shall thou defy me further 22. Final Chapter (Thus Ends...) narrator: Thus ends the fifth battle By the treachery of men the field is lost The night falls and great is the triumph of evil The league is broken The last vestige of hope lives in the hidden king Only he troubles the dark one's mind Only he could bring ruin to the black foe Though the land lies down in agony and the curse lives on A new star shall arise And a new day shall come, again
下文作者／Anre (2001/2/18)
Blind Guardian / Nightfall In Middle-Earth 我想這個德國的重金屬樂團大家都很熟悉了，所以就直接談這張專輯好了。Blind Guardian在之後，就開始大規模地以幻想式中古世紀冒險故事為基本創作 (在之前就受到影響了)。不過則完全以冒險故事為藍本進行了。而他們選用的故事就是鼎鼎大名的J. J. R. Tolkien去世後出版的名著【Silmarillion】。 我雖然用了「鼎鼎大名」和「名著」，但在國內聽過這兩個名字的人可能不多。J. J. R. TOLKIEN雖然不是中世紀魔法冒險故事的始祖，但絕對是這個領域中的頂點大師，其地位就如同重金屬中的齊柏林飛船。而在J. J. R. TOLKIEN眾多小說中，最著名的就是「魔戒傳說」(【Lord of the Rings】，Blind Guardian也唱過同標題的歌曲)，這部小說一共分為三冊，台灣也有翻譯本 (好像是聯經出版社發行的)。不過在華文世界中，看這類小說的族群大部分都在看金庸，所以並沒有引起多大風潮 (編：2001年底魔戒首部曲電影上映，開始掀起魔戒風潮)。英國曾在上個世紀末票選百年來最有影響力的英文小說，如果我沒記錯，這部「魔戒傳說」擊敗喬哀斯的「由里西斯」，得到第一名。我曾經找過書來看，不過J. J. R. TOLKIEN是劍橋大學 (還是牛津？我忘記了) 的文學與中古語言學的教授，文字並不好懂。而且又有許多自創的詞彙和架空的歷史背景，讀起來令人頭昏腦脹。 【Silmarillion】是J. J. R. TOLKIEN的遺作，但是故事發生的年代卻是在「魔戒傳說」之前，是所有故事的起點。所以對於「魔戒傳說」於不熟悉的人，要進入【Silmarillion】有點困難。而在的CD中則「親切地」附上了故事的大要，不過可惜是大綱完全以德文寫成，所以有看沒有懂。不過沒有關係，音樂大家還是聽得懂得，所以Blind Guardian在台灣還頗受歡迎。由於這張專輯，所以我買了【Silmarillion】這本書，不過還沒開始看，只知道Simaril是三個魔法寶石。希望有天能看完，介紹【Silmarillion】的故事。 這種中古魔法故事少不了戰爭，所以這張專輯一開始就聽到兵荒馬亂的聲音，然後有人對話 (War of Wrath)，之後便引入第一首歌"Into the Storm"，在速度與力量上都沒有話說，並顯展現出Blind Guardian的特色之一：雖然吉他聲音厚重、貝司速度飛快、主唱唱腔沙啞，但是旋律依然非常優美，並且配合故事，帶有中古世紀的民謠色彩。在Nightfall中這種民謠風格更是濃郁，並且溢滿在之後每首歌中。由於詞曲和故事安排大部分都出自於主唱Hansi Kuersch之手，所以歌詞情境與音樂安排上非常契合。Hansi在Blind Guardian以前的專輯中都兼彈貝司，不過在這張專輯中為了專注創作與演唱，所以就把貝司一職交由其他人擔任。如果英文程度不錯，請一定要配合歌詞聽這張專輯，畢竟這種故事性的概念專輯，創作者除了音樂之外，在歌詞上也非常用心的。不過在歌詞中會看到Morgoth, Arda, Noldor, Feanor等，都是在Silmarillion中各個角色的名字。雖然不知道這些角色與故事的背景，但是看看The Curse of Feanor中憤怒的歌詞：「Hear my oarth. I wil take part in your damn fate.」大概也可猜出故事的方向。 而接下來的就是本專輯第一個高潮，"Blood Tear"和"Mirror Mirror"兩首歌連在一起。聽完這兩首歌第一個感覺，就是這整張專輯是非常「製作化」的，也就是團員們花了非常多時間在錄音間、混音師和製作人花了非常多精力在後製作的專輯，有點像是Def Leppard的Hysteria和Dire Strait的Brothers in Arms。其實除了"Nightfall"、"Noldor"、"The Eldar"等幾首曲子之外，這張專輯大部分的歌曲氣氛與性格都非常類似。照理說這樣又長大又厚重、速度又快的音樂，要讓人連續聽上一個多小時，是滿累人的 (而且在混音上，人聲又有過大之嫌)，但是連綿不覺的優美旋律和Hansi變化多端、收放自如的演唱，讓人不會感到厭煩。在文中總提到和重金屬沒什麼相關的「優美旋律」上，但只要看著歌詞，試著一起唱，就會發現，這張專輯旋律感非常重。其實，齊柏林和鐵娘子的音樂旋律性也都很強，甚至超過現在大部分所謂Melody Rock和Melody Metal團體，不過他們並不刻意經營優美的旋律，所以聽者通常都被他們巨大的力量與精彩的合奏吸引了，沒有注意到這點。 若要仔細體驗Blind Guardian這點，請聽這張專輯第二個高潮之處："Thorn"和"The Eldar"這兩首中間沒有插入橋段的歌。前者結構龐大複雜、氣氛浩瀚蒼涼、節奏起伏多變，雖然不是專輯中最快最厚重的曲子，但感人異常。而後者只用鋼琴伴奏，襯托著民謠般的旋律，將悲愴之感更往上推一層 (如果是由Rick Wakeman或Kevin Moore編這一段鋼琴就更好了)。在這兩首歌之後，專輯就進入尾聲。 雖然是Blind Guardian轉型之作 (而且有Blind Guardian的頂極佳作"The Bard's Song")，充滿新奇的創意。而是Blind Guardian樂風穩定之作 (而且有"A Pass & Future Secret"這首我的Blind Guardian第一名歌曲)。在中雖然個別曲子分開來看，比不上前兩作的一些歌曲，但是在整體規劃與製作上，很明顯地超越了。最近流行重金屬和交響樂團合作，如果Blind Guardian能和交響樂團合作並且錄音的話，應該會有展現更Acoustic的聲響。現在許多前衛團的交響樂部分都是取樣與合成器作出來的，缺乏情感的變化與聲音的美感。 為了方便，後面附上CD中沒有印出的對話片段，這是在國外的網站上找到的，這當然是聽寫出來的，所以不一定完全正確： 1. War of Wrath narrator (Sauron): The field is lost Everything is lost The black one has fallen from the sky and the towers in ruins lie The enemy is within, everywhere And with him the light, soon they will be here Go now, my lord, while there is time There are places below (Morgoth): And you know them too I release thee, go My servant you'll be for all time (Sauron): As you command My king (Morgoth): I had a part in everything Twice I destroyed the light and twice I failed I left ruin behind me when I returned But I also carried ruin with me She, the mistress of her own lust 7. Captured narrator (Morgoth): You are now my guest, forever 10. Face the Truth narrator: The moon, the sign of hope It appeared when we left the pain of the ice-desert behind We faced up to the curse and endured misery Condemned we are We brought hope, but also lies, and treachery 17. Nom the Wise narrator (Beren?): Thus he died Nom the Wise Lord of the caves and friend of man Fair, and noble Most beloved of the Noldor race Paid the price, he redeemed the oath Farewell my friend, farewell 20. The Steadfast narrator (Morgoth): Now truly I am king of the world Master of fate Damned shall thy house be Thou shall not question my power Nor shall thou defy me further 22. Final Chapter (Thus Ends...) narrator: Thus ends the fifth battle By the treachery of men the field is lost The night falls and great is the triumph of evil The league is broken The last vestige of hope lives in the hidden king Only he troubles the dark one's mind Only he could bring ruin to the black foe Though the land lies down in agony and the curse lives on A new star shall arise And a new day shall come, again
30 May,2007 11:34
Athena
內容引至http://www.koprogmetal.com/
許多人會認識到Athena(雅典娜)這個義大利樂團，相信大多是因為鼎鼎大名的Rhapsody主唱Fabio Lione加入的緣故。成軍已邁入第10年的Athena，於2001年初發表了第三張作品<Twilight of Days>，而Athena的樂風也由首張專輯時的旋律前衛金屬，繼而到了第二張專輯時，轉向更偏Symphonic Speed Metal的成熟風範，再到此張最新專輯時再次蛻變成為單純直接式的Power Speed Metal，Athena在這波義大利金屬新勢力中，也算是表現十分出色的一支樂團。
成軍於1991年的Athena，早期樂風由於受到Dream Theater的影響，使得樂團朝向前衛金屬發展，95年Athena發表了首張專輯<Inside the Moon>，在這張專輯裡，Athena嘗試將前金式變拍，與德義式speed metal的速彈吉他和雙大鼓手法相結合，再加入鍵盤的氣氛音效表現，成就出了Athena的獨特風味。僅管是有不少新鮮構思，不過<Inside the Moon>可謂是一張還不甚成熟的作品，一些樂器彈奏的片段也顯得有些不夠純煉，不過就編曲而言卻是十分的有味道，長段落的演奏譜以柔美的旋律，並大量運用鍵盤營造氣氛，使得整張專輯可說是相當的悠揚，予人一種特殊的舒服感受！可惜的是，主唱的表現不甚理想，嗓音稍嫌有些刺耳。
整張專輯分為兩個主題─Part 1：Elements，Part 2：Unlocked Dreams，各包括五首及四首樂曲，從第一首的演奏曲"Prelude To A Dream"接續第二首"Forests of Sound"(7:25)，在柔美的keyboard引領下，悠揚的旋律伴隨不斷反覆的吉他riff於耳畔形成迴響，構築出了一個如夢似幻的美麗畫面，宛若天籟的音符讓人感覺到四處一片的美好！一個如夢境般的音樂森林！我一開始就被這樣的情境給深深地吸引住了！而末段的雙吉他協奏與優美的鋼琴旋律，如此簡單乾淨的編曲更是令人愛不釋手！
而Part 1第五首的"Waterfalls"(7:34)正是標準的前衛編曲、speed加上優美旋律與悠揚氣氛的大融合，由多段落轉折組合而成！Part 2的三、四首"Inside the Moon"、"Unlocked Dreams"連貫一氣，開頭優美的鋼琴intro讓人想起了Jon Oliva(Savatage)，這首正是我最最愛的摧淚淒涼芭樂曲，尤其末尾的吉他solo，直叫人肝腸寸斷，讓我不由地一聽再聽，喜愛Savatage淒涼優美吉他solo的樂迷們絕對會愛這首！
(繼續閱讀...)30 May,2007 11:30
Gamma Ray
帶領德式速度金屬樂團攻佔全球樂壇的鋼鐵先鋒
經典歌曲滿載外加 "I Want Out" 與 "Future World" 組曲
提供track by track全程解說功能及幕後花絮和樂團訪問等附加內容
Gamma Ray的豐功偉業跟Kai Hansen有著密不可分的關係，因為kai正是德式金屬樂派以及Helloween (萬聖節樂團) 的創造人物，如果沒有他就沒有今日壯大的歐陸旋律速度金屬王朝！ 「Lust For Live」是Gamma Ray繼首張專輯「Heading For Tomorrow」和第二作「Insanity & Genius」之後於1993年所拍攝的現場演唱會實況，地點則是德國漢堡的Docks venue，其中收錄了多首經典曲目，包含樂迷耳熟能響的 "Tribute To The Past"、"No Return"、"Last Before The Storm" 等，精采可期，此外，就連Helloween的經典歌曲 "I Want Out"、"Future World" 與 "Ride The Sky" 等在此演唱會也以組曲的方式呈現，必定使樂迷的熱血完全沸騰！ 本DVD尚提供track by track全程解說功能，幕後花絮以及3段樂團訪問等附加內容，無疑增加了本作的收藏價值，不容錯過！
經典歌曲滿載外加 "I Want Out" 與 "Future World" 組曲
提供track by track全程解說功能及幕後花絮和樂團訪問等附加內容
Gamma Ray的豐功偉業跟Kai Hansen有著密不可分的關係，因為kai正是德式金屬樂派以及Helloween (萬聖節樂團) 的創造人物，如果沒有他就沒有今日壯大的歐陸旋律速度金屬王朝！ 「Lust For Live」是Gamma Ray繼首張專輯「Heading For Tomorrow」和第二作「Insanity & Genius」之後於1993年所拍攝的現場演唱會實況，地點則是德國漢堡的Docks venue，其中收錄了多首經典曲目，包含樂迷耳熟能響的 "Tribute To The Past"、"No Return"、"Last Before The Storm" 等，精采可期，此外，就連Helloween的經典歌曲 "I Want Out"、"Future World" 與 "Ride The Sky" 等在此演唱會也以組曲的方式呈現，必定使樂迷的熱血完全沸騰！ 本DVD尚提供track by track全程解說功能，幕後花絮以及3段樂團訪問等附加內容，無疑增加了本作的收藏價值，不容錯過！
30 May,2007 11:27
Dark Moor
內容引至http://www.koprogmetal.com/
重金屬樂的風潮終於也吹向了西班牙！如今有不少的西班牙金屬樂團已開始陸續地浮上檯面並邁向國際舞台，目前較成功的例子，有前衛金屬團Overlife以及這支頗受注目的Symphonic Power Metal團Dark Moor。
來自西班牙首都馬德里的Dark Moor，由吉他手Enrik Garcia於1994年所號召組成，熱愛古典音樂的Enrik，在受到Rhapsody、Angra、Yngwie Malmsteen、Blind Guardian等等樂團的影響與感召之下，也決心朝向新古典交響金屬的方向邁進。
1996年Dark Moor發表了第一張的demo tape <Tales of The Dark Moor>，爾後經過幾度人事變遷，Dark Moor於98及99年陸續發表了第二及第三張的demo tape <Dreams of Madness>和<Flying>，並得以和當地的Arise Records簽下唱片合約，首張正式專輯<Shadowland>也在99年時發行。
(繼續閱讀...)30 May,2007 11:22
電影心得[1]